Articles

Grafice de pozare pentru fotografi

Din The Portrait, ediția a 2-a de Glen Rand și Tim Meyer

Posarea necesită dirijarea subiectului pentru a schimba poziția fizică pentru a crește interesul vizual, a flata, a implica emoție sau a comunica intenția privitorului. Acest lucru se realizează prin rotirea subiectului, înclinarea capului, poziționarea corpului subiectului și prin utilizarea hainelor și accesoriilor.

Prima problemă în abordarea pozei este cantitatea de corp a subiectului care compune portretul. Nu există un avantaj specific pentru o abordare sau alta, deoarece fiecare oferă un aspect diferit. În primul rând, vorbim de portrete de lungime întreagă, de trei sferturi, de bust și de prim-plan. Cea mai frecventă ipostază este cea de bust, care include capul în totalitate, fără decupare, și partea superioară a trunchiului. O poză de lungime întreagă nu trebuie să fie neapărat un portret în picioare, dar va arăta întregul corp. Cea mai puțin utilizată postură este cea de trei sferturi, care include capul și trunchiul complet, dar rareori arată corpul sub jumătatea coapsei. Ultima este portretul de aproape sau portretul cu fața întreagă care se concentrează strâns pe față și nu arată umerii.

Indiferent de cât de mult din subiect va fi văzut în portret, poza începe de la picioare. Fie că subiectul este așezat sau în picioare, fie că portretul este în plină figură sau în prim-plan, plasarea picioarelor creează fundația portretului și determină postura subiectului. Grecii ne-au dat conceptul de contrapposto (în mod ironic, o expresie italiană care descrie un concept grecesc), care se referă la plasarea greutății subiectului pe un picior, adesea cel mai îndepărtat picior de fotograf, și la relaxarea piciorului din față. Această deplasare minoră a greutății creează mișcare în linia coloanei vertebrale, modifică axa șoldurilor și a umerilor și implică un sentiment de ușurință la subiect.

Alte poziții ale picioarelor transmit diverse alte concepte corporale. În cazul poziției duble cu picioarele plate, există tendința de a exista o plasare statică a umerilor, șoldurilor și coloanei vertebrale. Când este folosită în modul „în atenție”, aceasta amintește de statui militare sau istorice. Această structură a piciorului restricționează mișcarea șoldurilor și crește tensiunea musculară pentru a menține echilibrul. Tensiunea musculară și scheletică progresează în susul corpului până la gât și față. În timp ce tensiunea este creată pe tot parcursul portretului prin poziționarea rigidă și simetrică a picioarelor, atunci când picioarele sunt mai relaxate, ele pot produce o postură proastă.

Este obișnuit ca femeile să stea în mod contrapposto în timp ce exagerează curbura coloanei vertebrale pentru a crea curba C sau S. Gradul de exagerare este determinat de genul de portret. În timp ce bărbații profită, de asemenea, de poziția contrapposto, șoldul păstrează o poziție angulară și, prin urmare, o senzație mai masculină. Atunci când greutatea este plasată pe piciorul din față, chiar și atunci când este așezat, greutatea corpului se deplasează spre aparatul de fotografiat și creează o declarație mai agresivă.

Acest grafic prezintă nouă poziții care sunt obișnuite pentru poza feminină de corp întreg.

În momentul în care picioarele încep poza, picioarele transferă energia de pozat către șolduri. La rândul lor, șoldurile stabilesc unghiul pentru trunchi, definind unghiul coloanei vertebrale și stabilind potențialul de înclinare a capului. În funcție de flexibilitatea trunchiului, postura din mijlocul corpului stabilește cât de relaxați sau tensionați apar umerii și gâtul.

Cu excepția portretelor de față întreagă și a portretelor de prim-plan, umerii sau postura lor sunt implicați în imagine. Cel mai frecvent, un umăr este rotit spre aparatul foto. Această poziție permite o gamă completă de rotație a capului. Pentru a facilita amplitudinea de mișcare a capului în cazul rotației verticale și al mișcărilor de cădere, umărul cel mai apropiat de cameră este frecvent coborât. Aceasta tinde să fie o poziție larg răspândită, deoarece promovează un aspect relaxat. A poza cu umerii la orizontală sau cu umărul cel mai apropiat de aparatul de fotografiat ridicat creează o „atitudine.”

Când sunt implicate brațele și mâinile, compoziția și postura pentru portret devin mai complexe. Datorită flexibilității și dimensiunii brațelor, poziția lor în cadrul pozei poate determina succesul portretului. Procesul de pozare poate folosi poziții ale brațelor concepute în jurul unor posturi care se simt confortabile pentru subiect, dar care păstrează totuși un simț al stilului. Pentru majoritatea portretelor, este recomandabil să se evite unghiurile drepte la coate sau încheieturi și crearea de linii verticale sau orizontale cu oricare dintre părțile brațului.

Mâinile sunt aproape întotdeauna privite din lateral; acest lucru subțiază subiectul și permite realizarea unor curbe grațioase cu mâna feminină și a unor forme unghiulare cu mâna masculină. Excepția ar fi atunci când mâinile sunt critice în cadrul imaginii. În cazul portretelor de grup, mâinile și brațele capătă semnificație ca mijloc de exprimare. Postura determină dacă există o legătură între subiecți și ce emoție este comunicată prin gest. Interacțiunea mâinilor cu fața poate, de asemenea, să implice genul. O mână închisă sau încleștată tinde să fie mai masculină, în timp ce o mână relaxată sau ușor curbată are o inferență feminină.

Dincolo de pozele feminine, pozele masculine evită înmuierea pozei cu umeri rotunjiți sau cu umeri, șolduri și picioare exagerate.

Îți place această postare? Check out The Portrait, ediția a 2-a de Glen Rand și Tim Meyer

.

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată.